Bafici: década de la ruleta rusa
Este año, el Bafici llevará adelante su décima edición. Durante la última década, el otoño porteño ha contado con la oportunidad de jugar a una especie de ruleta rusa cinematográfica. Para algunos, como yo, ha significado una especie de bautismo cinéfilo. Así que, aunque ahora lo miro con cierta desconfianza, le guardo mucho cariño. La Nación anticipó algunas novedades. |
Los párrafos más destacables: La competencia oficial, como de costumbre, estará dividida en dos bloques: uno internacional con 18 películas, de las cuales tres son nacionales, y otro netamente argentino, con un total de nueve. El primero estará conformado por Profit Motive and the Whispering Wind, de John Gianvito; Intimidades de Shakespeare y Victor Hugo, de Yulene Olaizola; Up the Yang Tse, de Chang Yung; Night Irain, de Diao Yinan; Mage, ceci est mon corps, del haitiano Michelangele Quay; Correction, de Thanos Anastopoulos; Those Three, de Naghi Nemati; Flower in the Pocket, del malayo Seng I at Lew; Cochochi, de los mexicanos Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán; Wonderful Town, de Aditya Assarat; Ballast, de Lance Hammer, Andalucía, de Alain Gomis; Help Me Heros, del taiwanés Kang-sheng Lee: la española Yo, de Rafa Cortes; y la chilena El cielo, la tierra y la lluvia, de José Luis Torres Leiva. En cuanto a producciones locales, la recién terminada Una semana solos, de Celina Murga; y las óperas primas SOS Ex, de Andrés Tambornino, y Los paranoicos, de Gabriel Medina.En la selección oficial argentina competirán Bye Bye Life , de Enrique Piñeyro; Construcción de una ciudad , de Néstor Frenkel; Historias extraordinarias, de Mariano Llinás; La orilla que se abisma, una aproximación a la obra poética de Juan L. Ortiz, de Gustavo Fontán; Resfriada, de Gonzalo Castro; Süden, de Gastón Solnicki; El sueño del perro, de Paulo Pécora, y Unidad 25, de Alejo Hojman.Otros títulos importantes que se verán en diferentes bloques son los documentales Patti Smith: Dream of Life, de Steve Sebring, y L aimée, de Arnaud Desplechin; la esperada I m Not There, de Todd Haynes, inspirada en la historia de Bob Dylan; Ballast, una drama en el delta del Mississippi, de Hammer Lance; The Mourning Forest, de la japonesa Naomi Kawase; Paranoid Park, un drama adolescente de Gus Van Sant; Luz silenciosa, del mexicano Carlos Reygadas, que recorta un adulterio en una comunidad menonita de Chihuahua; The Man From London, del húngaro Bela Tarr, que adapta un relato de Georges Simenon, y En la ciudad de Sylvia, del español José Luis Guerin. En Cine del Futuro se verá Año uña, de Jonás Cuarón (hijo de Alfonso Cuarón), que juega a la experimentación con fotos fijas. |
EN BAFICI se exhibirá el domingo 13 a las 20:30 horas, el lunes 14 a las 14:00 horas y el martes 15 a las 20:15 horas.
Esta cinta ya obtuvo el premio principal en el V Festival Internacional de Cine Contemporáneo de Ciudad de México –FICCO-, que culminó el 2 de marzo. El estreno mundial, sin embargo, fue el 30 de enero en el XXXVII Festival Internacional de Cine de Rótterdam, donde fue distinguida con el Premio FIPRESCI.
La película filmada en Valdivia, también obtuvo una serie de reconocimientos en sus etapas previas, entre ellos:
• Hubert Bals Fund para desarrollo y para postproducción (Festival Internacional de Cine de Rótterdam)
• Beca Fundación Carolina para el desarrollo de proyectos cinematográficos de largometraje (Madrid, España)
• Mención de Honor II Buenos Aires Lab (BAL), Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires 2004.
• Fonds Sud 4ª Ronda, 2006, Premio para postproducción en Francia
• Fondo de Fomento Audiovisual 2006, para rodaje
• Invitación al Festival de Cannes 2006 sección L’Atelier para productor y director por 2 semanas del Festival a objeto de sostener encuentro con productores, agentes de venta y encargados de fondos concursables.
• World Cinema Fund, Berlinale Festival de Berlín (diciembre 2006), premio para rodaje en Chile.
• Fondo Visions Sud Est, Suiza, premio para postproducción.
• Apoyo de BancoEstado Cine.
El paisaje como protagonista
En relación al contenido de la película, José Luis Torres Leiva, explica, que se trata de cuatro personajes (interpretados por Julieta Figueroa, Pablo Krögh, Angélica Riquelme y Mariana Muñoz) del sur de Chile y de cómo sus vidas se van cruzando.
“Es una película sobre la fusión del hombre y su entorno, pero también, sobre el transcurso del tiempo, la soledad y el silencio. Es una invitación al espectador, para construir sobre la historia, otras posibles que no han sido narradas en el filme”.
Situada en los increíbles paisajes de Corral y Valdivia, “EL CIELO, LA TIERRA Y LA LLUVIA” propone un cine de esencias y atmósferas en el que la historia “se desliza como en silencio…”.
¿Por qué en Valdivia? “Yo quería hacer la película en el sur”, contó el director en una entrevista radial. Entonces se enteró de que en la ciudad del Calle-Calle había un productor, Bruno Bettati quien se interesó y de esa manera salió Valdivia como locación. “Lo que Valdivia me ofrecía era lo que yo necesitaba.
“Estoy agradecido de Bruno que formó un equipo increíble”, afirma. Y además, Bettati fue quien le hizo conocer los alrededores de Valdivia puesto que, confiesa, antes de este proyecto no conocía el sur.
Torres Leiva explica: “Lo que más me interesaba era hablar de la soledad pero no una visión oscura ni pesimista sino de gente marcada por la soledad y cómo aprende a vivir con ella. Me interesaba trabajar el paisaje como protagonista y me interesaba que los personajes se relacionaran con este paisaje Como un todo”.
“Es el cine que me interesa y con el cual disfruto- afirma. - Tiene sus raíces en otro tipo de cine y no el que estamos acostumbrados a ver”
El equipo
Aunque éste es su primer largometraje, el director, José Luís Torres Leiva también ha obtenido reconocimientos y premios por trabajos anteriores. Su cortometraje “Obreras saliendo de la fábrica” ha recorrido el mundo y obtenido premios en más de 10 festivales y su documental “Ningún lugar en ninguna parte” fue ganador del Festival Internacional de Documental 2005. José Luís Torres Leiva es egresado de cine de UNIACC y fue nominado como unos de los 100 líderes jóvenes de El Mercurio 2006.
Junto a él en este filme, figura el productor ejecutivo Bruno Bettati, joven productor cinematográfico (34), gerente de Jirafa, productora audiovisual de cine y TV con sede en Valdivia, desde donde ha desarrollado una extensa labor como ejecutivo de instituciones, empresas y festivales, relacionadas con la cultura.
Inti Briones, el director de fotografía, tiene a su haber las películas “Días de Campo” y “Huacho”, además de los próximos estrenos chilenos "199 Recetas Para Ser Feliz" e "Ilusiones Ópticas", esta última filmada en Valdivia.
Waldo Salgado es asistente de dirección y en su currículo cuenta “Machuca”, “Pretendiendo” y “Mujeres infieles”.
También en la producción ejecutiva figuran: la francesa Elise Jalladeau, coproductora de la cinta nacional “Huacho” -Jalladeau junto a Juliette Grandmont crearon Charivari Films ("El Custodio")- y el alemán Peter Rommel, de Rommel Film; quien fue productor de “Suely in the Sky“, 2006, entre otras cintas.